Электронная база данных «Вернисаж памяти» познакомит вас с бузулукскими художниками, чья жизнь была тесно связана с нашим городом. На данный момент в базу данных вошли материалы, отражающие жизнь и творчество таких мастеров, как Бугаев В. Г., Кожевников В. А., Колоярский С. Н., Розанов Н. Н., Рылеев Ю. М., Чистяков Г. П. Представлены краткая биография художников, статьи, буклеты.

Материал расположен в алфавитном порядке персоналий. Статьи в каждом разделе – в обратной хронологии. В процессе работы база данных будет пополняться.

База данных адресуется широкому кругу читателей, а также любителям живописи.

Персоналии

Бугаев Александр Романович (1937 – 2009)

Биография

Александр Романович Бугаев родился в г. Воронеже. Его отец, военный летчик Р. М. Бугаев, погиб в первые дни войны в небе над Белоруссией. Мать, Н. М. Бугаева, была эвакуирована с двумя малолетними детьми в Бузулук.

Десятилетним мальчишкой Александр, как и многие его сверстники, потерявшие на войне отцов, поступает в Сталинградское суворовское военное училище, эвакуированное в г. Чкалов, затем продолжает учебу в Одесском пехотном училище. Для прохождения службы был сначала направлен в Венгрию, затем в Прибалтийский военный округ. В 1963 году в связи с широкомасштабным сокращением Вооруженных Сил СССР был демобилизован в звании капитана.

Еще в суворовском училище Саша увлекся рисованием и музыкой. В Венгрии он посещал занятия в изостудии, что пригодилось ему при поступлении в Латвийскую Академию художеств на отделение «Дизайн интерьера и зданий».

В 1971 году Александр оканчивает Омский педагогический институт (художественно-графический факультет), где затем преподает на кафедре живописи и рисунка. Также ведет занятия в Технологическом институте.

В конце 1990-х Александр Романович Бугаев возвращается в Сибирь: сначала в Сургут, а в 1998 году — в Ханты-Мансийск.

Многое сделал художник и для нашего города. Александр Романович шутил: «Я живу между Бузулуком и Ригой». В 1970 году по его проекту был открыт обелиск воинам-бузулучанам, отдавшим жизнь за победу в Великой Отечественной войне. Несколько лет Александр Романович Бугаев посвятил реставрации одного из лучших зданий города – музыкального колледжа. По его проекту был восстановлен и отреставрирован фасад, сделаны росписи потолков и панелей, изготовлены люстры, светильники, дверные ручки. Концертный зал училища был расписан Александром Романовичем, в основе композиции – фрагменты дворцовой росписи Москвы и Санкт-Петербурга.

Бывая в Бузулуке, А. Р. Бугаев устраивал в краеведческом музее выставки своих работ, что становилось событием в культурной жизни города. Его картины запомнились бузулучанам яркостью, праздничностью, своеобразным творческим почерком. Это и портреты наших земляков, и необычные цветочные композиции,  и жанровые сцены из жизни нашего города начала XX века.

Александр Романович Бугаев был оптимистом, необыкновенно деятельным человеком. Он успевал писать картины и акварели,  давать уроки живописи, преподавать основы дизайна в Рижской  школе экономики и бизнеса. А в последние годы открылись новые грани его таланта: он издал сборник стихов и проявил  себя как талантливый композитор. Музыкальное творчество Александра Романовича, как и художественное, было многогранным: он сочинял чудесные детские песни, романсы, кантаты, струнную и инструментальную музыку.

На память его родному городу остались художественный цикл «Бузулук», красочный цветной витраж «Наш герб» в краеведческом музее, картины, которые находятся в школах, учреждениях, на предприятиях города Бузулука и, конечно же в частных коллекциях.

Статьи

Кожевников Виктор Александрович (1936 – 1995)

Биография

Виктор Александрович Кожевников родился в 1936 году. Страсть к рисованию проявилась у него еще в детстве, которое прошло в военные и послевоенные годы в Бузулуке.
По настоянию Сергея Николаевича Колоярского В. А. Кожевников поступил в Рязанское художественное училище, затем экстерном окончил курс художественно-графического отделения Чебоксарского педагогического института и многие годы отдал преподавательской работе, работая преподавателем детской художественной школы, организатором первого в городе частного художественного салона «Вернисаж».
С его приходом на работу в горисполком (1973 по 1978 г.) городской пейзаж Бузулука стал меняться к лучшему. Застройщикам предлагались более современные проекты. Умелых рук художников и реставраторов ждали многие старинные здания Бузулука. В современном оформлении нуждались и новые строения. В. А. Кожевников добился открытия в нашем городе художественной мастерской. Объединенные его руководством художники стали осваивать мозаику, резьбу по дереву. Плоды их трудов сохранились до сих пор. Это мозаичное панно – на Доме культуры машиностроителей, на кинотеатре «Березка».

Многолетняя оформительская деятельность не заслонила в Викторе Александровиче уникальное дарование тонкого художника. Он всегда находил минуту, чтобы поработать для души. В 1976 году Виктор Александрович представил на выставке местных художников серию работ, посвященных Бузулукском бору. В технике простого карандаша и немудреных красок художник сумел показать неповторимую красоту и мощь нашей «зеленой жемчужины». Он сумел увидеть и перенести на свои полотна самые прелестные уголки бора и заповедные места самого Бузулука.

В начале 80-х он начал активно сотрудничать с Бузулукским краеведческим музеем. Вместо привычных плоских планшетов появились современные объемные конструкции, позволившие, не перегружая экспозиции, разместить максимальное количество экспонатов.

Стремление полнее выразить себя привело Виктора Александровича еще к одному серьезному увлечению. С детства он любил петь и чтобы преодолеть рамки самодеятельности, не стесняясь возраста, поступил в Оренбургское культпросветучилище, овладел вокалом и нотной грамотой.

И все-таки верх в нем всегда брало главное его дарование – художника. К концу 80-х к нему пришло второе дыхание, и он как живописец предстал совершенно в новом качестве. На суд зрителей был вынесен цикл работ, выполненных в технике сухой акварели. Пейзажи, портреты и натюрморты отличались тончайшей светотеневой моделировкой, ювелирной проработкой фактуры предметов. Эти работы стали событием культурной жизни не только Бузулука, но и Оренбурга.
В союзное творческое сообщество В. А. Кожевников был принят лишь в феврале 1991 года. За его плечами был уже 35-летний профессиональный стаж.

Чтобы преодолеть рамки самодеятельности, В. А. Кожевников, не стесняясь возраста, поступил в Оренбургское культпросветучилище, овладел вокалом и нотной грамотой.

Сейчас его картины находятся в частных коллекциях в Италии, Германии, США, в Бузулукском краеведческом музее. Наиболее известные из них: «Триптих Пугачевское движение в нашем крае» а) Пугачев, б) Набат, в) Эпилог; серии картин «Бузулукский мотив», «Бузулукский хлеб», «Исторические памятники Москвы», портрет матери, Юлии, автопортрет.

Статьи

Колоярский Сергей Николаевич (1893-1980)

Биография

Родился Сергей Николаевич Колоярский 19 сентября 1893 года в Бузулуке, в семье священника и учительницы. После окончания начальной школы поступил в мужское реальное училище. В это время появляются первые его работы карандашом, маслом, тушью.

Семья, в которой воспитывался Сергей, имела очень скромный доход, поэтому ему пришлось рано зарабатывать самостоятельно. В 1910 году он принял предложение Николая Жданова, готовить его сына Колю для поступления в Оренбургский кадетский корпус. Занятия проходили на даче Николая Андреевича, на Квасихе (ныне район пионерлагерей). Именно здесь появляются первые талантливые работы будущего художника. Детское увлечение приобретает серьёзное выражение. Здесь Сергей Николаевич знакомится с интересными людьми, слушает музыку, много рисует. Всю свою жизнь С. Н. Колоярский любил эти места, часто бывал здесь, делал зарисовки.

В 1913 году Сергей Николаевич Колоярский оканчивает реальное училище и поступает в Казанское художественное училище. Но молодого художника влечёт Петербург. На следующий год отправляется поступать в Академию художеств, но терпит неудачу.

Летом 1918-го был мобилизован и направлен художником в штаб одной из дивизий армии Дутова. После её разгрома вернулся домой. Летом 1920-го он вступает в Красную армию и направляется в запасной полк Туркфронта, в город Ашхабад. В декабре того же года переведён в Мерв, где и работал в политпросвете, а потом в школе-интернате имени Кольцова.

Летом 1922 года Колоярский возвращается в Бузулук, который только что пережил страшный голод. Осенью 1922 года поступает работать в школу-интернат имени Октябрьской революции, расположившейся в лесу около села Максимовка Богатовского района. В 1924 году встретил здесь Сергей Николаевич свою половину – Серафиму Константиновну. Молодая семья переезжает в Бузулук. Он получает должность заведующего Домом учителя.

Не миновали Сергея Николаевича и безжалостные жернова сталинских репрессий (1941–1943 гг.).

В городских школах он вёл уроки рисования. Сергей Николаевич любил детей, никогда не повышал на них голоса на уроках, часто водил их на природу: на берег Самары, Сухореченские горы. Учил их рисовать с натуры, видеть необыкновенную живую красоту нашей короткой осени. Художник учил своих воспитанников не только рисовать, но и жить честно, праведно.

За наставничество, раскрытие тайн мастерства, умение видеть красоту мира ему благодарны архитекторы, художники, скульпторы Г. Чистяков, В. Лукашов, В. Кузнецов, А. Есин, В. Кожевников, В. Сарычев, Н. Колесников, А. Сидоров, П. Ковалевский, А. Лебедев и многие-многие другие творцы, ныне работающие во всех уголках России.

Последние годы Сергея Николаевича были тяжёлыми. Безнадёжно заболела его верная спутница Серафима Константиновна, за ней надо было постоянно следить, ибо она могла уйти из дома и не найти дороги назад.

Живя с высокой шкалой духовной культуры свыше 50 лет, художник так и не добился официального призвания.

Всю свою жизнь Сергей Николаевич Колоярский творил добро. Любовью и заботой платили ему воспитанники. И после смерти учителя они остались верны его памяти, каждую осень собираются в Бузулуке, чтобы помянуть учителя добрым словом, положить цветы на его могилу.

Статьи

Морозов Николай Андреевич (1936-2019)

Биография

Родился 21 мая 1936 года в селе Новоселки Бузулукского района Оренбургской области. В 1955 году окончил Верхне-Вязовскую среднюю школу. С 1955 по 1959 г. служил на подводных лодках Тихоокеанского флота. В 1959 году, после демобилизации, поступил на судоремонтный завод города Владивостока художником-оформителем, совмещая работу с занятиями в изостудии Дворца культуры моряков.

В 1962 г. окончил с отличием художественно-графическое отделение Ташкентского педагогического института. После его окончания работал в мастерских художественного фонда УЗССР.

В 1974 г. работал в художественном фонде г. Набережные Челны и впервые экспонировался двумя работами в г. Казани.

С 1978 г. проживал в Бузулуке. Работал в таких жанрах, как пейзаж, портрет, натюрморт. Некоторые работы Николая Андреевича выставлены в Казанском историческом музее, Оренбургском музее изобразительных искусств и Бузулукском краеведческом музее, а также находятся в частных коллекциях любителей живописи США, Италии, Германии, Швейцарии, Японии, России.

25 работ Морозова вошли в экспозицию школьной галереи села Верхняя Вязовка. Более 30-ти воспитанников Н. А. Морозова продолжили свое образование в художественных учебных заведениях.

Николай Андреевич имел множество заслуженных наград: «Ветеран труда» (1985 г.), «За вклад в наследие народов России» (2003 г.). Указом Президента России присвоено почетное звание «Заслуженный работник культуры РФ». Являлся Членом Союза художников России. В 2006 году Николай Морозов стал Почетным гражданином города Бузулука.

Художник являлся участником профессиональных зональных, областных и городских выставок. Он пожертвовал 60 своих художественных произведений родному городу для основания будущей Бузулукской картинной галереи.

Постоянно принимал участие во Всероссийском пленэре художников, который проходит на территории Бузулукского бора. В дар художественной картинной галерее имени Филиппа Андреевича Малявина, располагающейся в п.Красногвардеец, преподнес своё художественное произведение «Дорога в деревню» и портрет Сенютиной Людмилы.

16 сентября 2019 г. Николай Андреевич Морозов ушел из жизни. Всем бузулучанам Николай Морозов запомнился, как открытый, добрый, общительный человек, удивительно искренний и талантливый художник.

Статьи

Розанов Николай Николаевич (1940-2007)

Биография

Николай Николаевич Розанов родился 7 февраля 1940 года в селе Чуфарово Бузулукского района. Закончив школу, он поступает, а затем оканчивает Бузулукское профессиональное училище № 4. Получив профессию формовщика-литейщика, по распределению едет в Саратов, там же серьезно увлекается живописью (написал копию картины К. Маковского «Дети, бегущие от грозы»).

Далее служба в Советской Армии, возвращение в родной Бузулук, работа на заводе им. Кирова. В 1965 году закончил факультет изобразительных искусств Всесоюзного народного университета им. Крупской (г. Москва). Занимался в изостудии при клубе «Железнодорожник», принимал участие в выставках вместе с С. Колоярским, Г. Чекуновым, Н. Власовым, В. Ферстером, В. Кожевниковым. По итогам участия во Всероссийской выставке народного творчества получил диплом Министерства культуры СССР. В 1974 году изучал пленэр на академической даче им. Репина (мастерская Академии художеств), где его учителями были Ю. Подляский, А. Горский, О. Толстой.

В 1993 году Николай Николаевич был принят в члены Союза художников России.

Н. Н. Розанов, мастер пейзажа, художник-лирик, в своих работах прославляет природу родного края, которая, по его словам, «… является прекрасной тайной». В наследство живущим он оставил живописные работы и свое запечатленное в красках восхищение и благоговение красотой, которую видят и могут передать лишь избранные.

Умер художник 16 июня 2007 года. Работы Николая Николаевича Розанова хранятся в музеях: г. Бузулука и частных коллекциях России, Германии, Чехии, США, Японии.

Статьи
Картины

Некоторые работы Розанова Н.НСкачать

Рылеев Юрий Михайлович (1948 – 2009)

Биография

Юрий Рылеев родился в городе Бузулуке Оренбургской области в 1948 году. В 1966 году окончил среднюю школу № 1. Его путь в изобразительное искусство был непростым. Талант художника проявился еще в школьном кружке рисования. Однако юношу в те годы увлекали футбол, хоккей, которыми он занимался профессионально и даже получил звание мастера спорта.

1967–1969 годы Юрий Рылеев отдал Советской Армии (Байконур), потом работал на заводе. Окончив в 1974 году Ташкентское художественное училище им. П. П. Бенькова и отделение монументально-декоративного искусства Ташкентского театрально-художественного института им. А. М. Островского, работал в мастерских художественного фонда Узбекской ССР. В 1987 году принят в союз художников Узбекистана.

В 1992 году Юрий Михайлович, как и миллионы наших соотечественников, возвратился на историческую родину. В связи с отсутствием заказов на монументальную роспись преподавал черчение и рисование в школе города Обнинска Калужской области. В свободное время работал как живописец. Писал жанровые картины, портреты, пейзажи, натюрморты.

С 1996 года жил и работал в г. Кимры Тверской области. Влившись в дружную семью кимрских и тверских художников, он поделился с ними своим видением окружающей природы, своими красками и сюжетами. В 1998 году в г. Кимры состоялась его первая российская персональная выставка. Юрия Михайловича Рылеева, который последние два десятка лет жил в Кимрах, не стало в 2009-м году.
Источник: Зорин В. Зимний день в Кимрах // Серия «Бузулук: история в событиях и лицах» Кн. 9 Кто есть кто. – Бузулук, 2010. – С. 147 –  152.

Статьи

Чистяков Геннадий Петрович (1937 – 2014)

Биография

Геннадий Петрович Чистяков родился 22 мая 1937 года в Бузулуке, в обычной, скромной семье. Детство пришлось на трудную военную и послевоенную пору.

Геннадий Петрович рисовать начал рано, очень любил природу. А вот в старших классах увлекся еще и радиотехникой, часами просиживая за радиосхемами. Но рисование всегда побеждало. Он рисовал всех, кто соглашался ему позировать.

Московский архитектурный в те годы был единственным вузом, где готовили архитекторов. Конкурсы были тогда огромными. И с первого раза покорить столичный институт Геннадию не удалось. Но отступать он не думал. В институте Геннадий учился жадно и много рисовал. Закончив в 1956 году МАРХИ, он некоторое время работает в Подмосковье. А в 1966 году по приглашению Госстроя Белорусской ССР Геннадий Петрович стал главным архитектором Брестских проектных мастерских.

В 1992 году художник вернулся в Бузулук. Работал главным архитектором города, преподавал в Бузулукском строительном колледже.

По его проектам построено свыше 20 церквей – не только в Оренбуржье, но и в других регионах страны: в Башкирии, в Ростове-на-Дону. Иркутской области. В Бузулуке его 2перу» принадлежат церковь во имя апостолов Петра и Павла, монастырские постройки, часовня во имя Святой Татианы. Им выполнены проекты для реконструкции зданий Музучилища, индустриального колледжа, идет строительство Тихвинского женского монастыря по его проекту.

Г. П. Чистяков удостоен высокой церковной награды – ордена Святого равноапостольного князя Владимира 3-й степени.

Выставки архитекторских и живописных работ Г. П. Чистякова не раз проходили в нашем краеведческом музее, в библиотеке им. Л. Н. Толстого.

Статьи